En su nueva etapa de reformular el tradicional formato expositivo de los certámenes feriales, Euroluce ha apostado por enriquecer su contenido expositivo, diseñando una gran muestra de temas interdisciplinarios a la que ha bautizado con el nombre de “The City of Lights”.
La ciudad de las Luces de Euroluce 2023
Según ha informado el Salone del Mobile.Milano, The City of Lights es “un proyecto plural, que cree en la belleza y el poder que confiere la presencia de diferentes voces, por lo que se concibe y se materializa involucrando a artistas y comisarios con enfoques muy diferentes, de distintas generaciones y procedencias. Un proyecto multidisciplinar que, confiando en los resultados de la experimentación formal y tecnológica del producto de las empresas de diseño más punteras presentes, busca y tiende a dialogar con otros campos de la creatividad, como el mundo de la arquitectura, la arquitectura de interiores y las instalaciones, pintura, escultura y fotografía. Un proyecto policéntrico basado en una distribución inteligente, eficaz e innovadora, que se presta a multitud de exposiciones y eventos, alojados en espacios concebidos por diseñadores con sensibilidades y lenguajes originales y diversos, distribuidos uniformemente por los pabellones de Euroluce 2023”, ha explicado Beppe Finessi, creador y coordinador del proyecto.
AURORA, la gran arena del Pabellón 13
Una gran arena en el Pabellón 13 albergará lo que será un escenario excepcional, una instalación real, original y sofisticada, pensada para despertar nuevas experiencias de luz. La plaza albergará una serie de conferencias impartidas por algunas de las figuras más brillantes del panorama de los proyectos de iluminación contemporáneos, entre otros: Shigeru Ban, Kjetil Trædal Thorsen y Marius Myking de Snøhetta, Nao Tamura y Andrea D’Antrassi de MAD quien, bajo la curaduría de Annalisa Rosso, será cuestionado por igual número de periodistas internacionales sobre cómo la innovación en el campo de la iluminación puede mejorar nuestras vidas futuras.
Los debates mostrarán cómo los proyectos, el diseño y la arquitectura pueden abrazar el presente e imaginar el futuro, abrir nuevos caminos, encontrar soluciones, explorar lo «posible», desencadenando la percepción y la imaginación. Sin embargo, cuando no esté en uso, se convertirá en una instalación inmersiva de video y audio para reflexionar sobre la luz tanto como producto como fenómeno natural. En su lado existencial se convertirá en un espacio meditativo en el que los efectos de la luz en los seres humanos y los del más allá se podrán medir. Gracias a diferentes frecuencias de luz y color, la instalación jugará con todos nuestros sentidos, haciendo referencia a la escala cosmológica y al tiempo que tarda la luz en viajar desde las estrellas hasta la tierra, tocando fenómenos naturales como la bioluminiscencia natural y el uso de la luz en prácticas de cultivo intensivo y en el campo de la biomedicina. “Lo que esperamos lograr es un espacio que se preste a las presentaciones matutinas y, al mismo tiempo, brinde una visión de la luz lo suficientemente compleja como para provocar una reflexión sobre las posibilidades y responsabilidades que trae consigo el diseño de iluminación en estos días”, comentaron durante la presentación Andrea Trimarchi y Simone Farresin, diseñadores del espacio.
Biblioteca especializada en diseño, arte e ilustración en Euroluce
Otro espacio importante, y una auténtica “guarnición cultural”, lo constituirá la librería especializada en diseño, arte e ilustración, que también dispondrá de tomos literarios que aborden de diferentes formas el tema de la luz, el diseño y los proyectos arquitectónicos e interiores. Junto a las grandes marcas editoriales internacionales, también habrá pequeñas editoriales de nicho, libros raros y libros actualmente no disponibles, junto con carteles, cerámicas, pequeños objetos de arte y piezas únicas, accesorios de última hora y vintage, y estampados de edición limitada. El espacio ha sido comisariado por Corraini Editori y diseñado por el estudio Formafantasma como un espacio íntimo, cálido y acogedor, muy diferente a la configuración típica de una librería. El espacio ha sido concebido no solo como un lugar de venta de libros, sino también como un lugar de consulta, a modo de biblioteca. Su estética dialogará con todas las instalaciones y exhibiciones de Euroluce, convirtiéndose en una parte integral del proyecto curatorial y de exhibición general.
Instalación Site-specific “Puedes imaginar lo contrario” de Maurizio Nannucci
Maurizio Nannucci, uno de los más poderosos intérpretes de la luz artificial en el arte contemporáneo, creará una instalación site-specific, una larga frase luminosa de neón: “YOU CAN IMAGINE THE OPPOSITE” que exhorta al espectador a sentirse libre de tomar una mirada creativa, curiosa. Una vez finalizado el evento, la obra será instalada en la Universidad Politécnica de Milán, como muestra de la importancia del valor de la escuela y de la educación.
Exposición “Nature, Time and Architecture” de Helene Binet
El trabajo de una de las fotógrafas contemporáneas más destacadas, Hélène Binet, se mostrará a través de una original selección de imágenes que exploran la relación entre la luz natural y la arquitectura, la naturaleza y el tiempo, y ofrecerán una narración visual de las obras de algunos de los principales maestros de la arquitectura. El montaje ha sido ideado para brindar una oportunidad de pausa y reflexión durante la visita a la feria. El exterior de un doble volumen arquitectónico está revestido de aluminio cepillado, mientras que el interior está revestido de láminas de fieltro azul medianoche, para crear un poderoso contraste entre el «adentro» y el «afuera». El fieltro que cubre las paredes interiores resaltará las obras expuestas y creará un ambiente acústico silencioso y amortiguado diseñado para proporcionar un momento de tiempo suspendido en comparación con el exterior concurrido y frenético.
Exposición “Bombilla FIAT. El síndrome de Edison”. Comisariada por Martina Sanzarello
Una exposición que rinde homenaje a un objeto, la clásica bombilla incandescente, su poder intrínseco ligado a su forma aparentemente simple, firmemente incrustada y, por tanto, icónica y reconocible. Una historia de la bombilla contemporánea, a través del arte y el diseño, estructurada como una secuencia de bombillas que pasan de su uso primario y pragmático a objetos inquietantes y pequeñas instalaciones experimentales, asombrosas y paradójicas. Concebida de forma cíclica y creada a partir de materiales industriales, alejada de cualquier función doméstica habitual, la muestra gira en torno a la idea de la “serialidad” de su tema, su aparente repetición como forma aliada a su singularidad como obra.
Exposición “Amaneceres. Las luces del mañana”. Comisariada por Matteo Pirola
El cielo nocturno con su infinidad de estrellas y el cielo diurno con su sol brindan la paleta con la que está experimentando el diseño. La investigación y los trabajos que se han llevado a cabo en esta exposición, un equilibrio entre tecnología y poesía, evidencian claramente cómo los objetos luminosos reinterpretados iluminan un camino que conduce al futuro. Las «estrellas artificiales» son todos los dispositivos luminosos que los «astrónomos-diseñadores» están examinando, creando objetos que muestran sucesos luminosos, esferas en órbita, superficies reflectantes, eclipses cegadores, amaneceres de colores, tonalidades celestiales. La exposición se configura en torno a la presencia (o ausencia) de la luz, y su capacidad para cambiar la percepción del espacio. Una planta fragmentada traza un recorrido interior a través de espacios caracterizados por diferentes atmósferas luminosas -oscuridad, penumbra, luz pura y viceversa- exaltando la esencia de las obras expuestas.
Exposición “Noche Interior. Artefactos brillantes”. Comisariada por Michele Calzavara
Una exposición de imágenes arquitectónicas de interiores en las que la luz artificial es la protagonista. Un espectáculo poblado de figuras, acentos, resplandores, constelaciones, ritmos, puntos, vectores y algún que otro “capriccio” de luz en el que se distingue una bombilla o fuente de luz que habita creativamente y transforma el espacio de manera especial. No es una exposición histórica ni cronológica, ni tampoco está estructurada según criterios técnicos de iluminación, sino que está ordenada por claves de comprensión y categorías que invitan al espectador a mirar familias de soluciones de diseño, detalles particulares e invenciones reales. El espacio en el que se desarrolla la exposición supone una experiencia híbrida, ya que el propio espacio expositivo es un espacio dedicado a talleres y encuentros profesionales, abierto y polivalente, comisariado por las empresas expositoras. Esta dualidad se interpreta con un proyecto poderosamente arquitectónico, con espacios y volúmenes que evidencian relaciones recíprocas así como la autonomía de las partes, sobre todo a través de la coexistencia de cualidades perceptivas opuestas: claro y oscuro, abierto y cerrado, público y privado.
Exhibición “Constelaciones”. Comisariada por Beppe Finessi
Se crearán doce espacios expositivos a lo largo de todo el recorrido expositivo de los cuatro pabellones de Euroluce (pabellones 9-11 y 13-15), configurando una instalación extendida, compuesta por diferentes formas reunidas por un lenguaje unitario, fragmentos de arquitectura que acogerán diseños, fotografías, pinturas, videoinstalaciones, obras individuales o familias de objetos. Cada trabajo irá acompañado de un comentario crítico escrito por diferentes autores, algunos de los críticos contemporáneos más nuevos y autorizados. Para este proyecto, Formafantasma ha ideado un sistema de exposición modular realizado en madera y papel. A pesar de sus diferentes configuraciones, todas las estructuras presentan la repetición de un marco que encierra el papel. La intención del estudio era idear un sistema de exhibición «ligero», reutilizable y apto para reciclar al final de su vida útil. Todos los materiales se desmontan fácilmente y se ha evitado deliberadamente la pintura para dejar visibles los materiales y las juntas. El diseño de las configuraciones está orientado a proporcionar espacios adecuados para la exhibición de las obras y al mismo tiempo crear lugares donde los visitantes puedan descansar y relajarse.
También te puede interesar
